Présentation

PPGCine – Programme de troisième cycle en Cinéma et audiovisuel se concentre sur des théories et des analyses qui articulent différentes approches en matière de cinéma et d’audiovisuel, en mettant l’accent sur les processus culturels, politiques, subjectifs, technologiques et expérimentaux par lesquels ces domaines se sont constitués. Ainsi, l’univers de l’image et du son se présente comme une arène de problématisation qui permet des recherches avec des contributions esthétiques, médiatiques, économiques, historiques, narratives, pédagogiques et technologiques.

Approuvé par Capes en 2017, aux niveaux master et doctorat, PPGCINE reflète un contexte de maturation du domaine de recherche liée au cinéma et à l’audiovisuel associée au domaine de la communication – scénario qui remonte à la tradition de près de 50 ans, depuis la première remise des diplômes en cinéma à Rio de Janeiro d’après l’inauguration de Cine Arte UFF le 12 septembre 1968, embryon du Cours de cinéma de l’UFF et de son Institut d’art et de communication sociale (IACS).

Dans le contexte de la production théorique brésilienne, on voit que la tradition euro-américaine de la filmologie a finalement été traduite en deux termes clés qui reflètent, en arrière-plan, de larges cadrages théoriques et méthodologiques : la compréhension du cinéma et de l’audiovisuel comme expérience et comme discours. Afin de refléter ce contexte général, PPGCine est structuré en deux axes de recherche: l’un, intitulé Récits et esthétique, cherchant à comprendre le cinéma et l’audiovisuel à partir de sa matérialité et de son esthétique; et l’autre, Histoires et politiques, qui contemple les interfaces entre le cinéma et l’audiovisuel avec l’histoire, la politique et l’éducation.

PPGCine donc soutien la recherche à partir de discussions sur la centralité de la culture audiovisuelle et en comprenant que le cinéma et l’audiovisuel sont des sources pour construire des expériences communicatives, produire des connaissances et du sens. La complexification de l’image et du son à partir de ses références technologiques, ses dispositifs, ses formes d’utilisation et de production, démontre le rôle central de l’audiovisuel dans la formation de la vie sociale, dans les processus subjectifs et dans la fabrication de la culture. En outre, dans le domaine plus lié aux arts, la notion de « cinéma élargi » va au-delà de la dimension de la forme traditionnelle de production et consommation audiovisuelles (films narratifs en séance collective), met en évidence de nouveaux dispositifs et pratiques liés au spectateur, avec de fortes implications politiques et subjectives.